第五百八十七章 新的身影 (第1/2页)
陈梓妍这么开心，自然是因为工作上，各方面都推进得顺利。
拾火这家经纪公司在她和卢庆珍的运营下，蒸蒸日上，不仅签下了很多重量级的客户，更打通了很多从前都少见的经纪模式。
把大部分经纪公司要承担的日常经纪刨除在外，提供高端经纪服务内容——这何尝不也是一种降本增效？
陈梓妍的拾火经纪公司，就如她和卢庆珍一开始所设计的那样，以影视圈的艺人为主，慢慢打开局面，现在还开始网罗海外艺人，现在虽然只有一个，但有了一个，就会有无数个。往小了说，这是在打开国内相对空白的市场，往大了说，这又何尝不是一种文化交流的窗口？
很多国家的人，他们未必会注意到中国演员、歌手带来的作品，但对于自己国家的艺人的动静，多多少少会关注几眼。有的节目，为什么能够因为邀请海外有影响力的艺人来中国参加节目，就可以在节目制作上开绿灯、获得一些额外的支持？无非也是因为相关部门认为他们能够带动海外大众对中国的关注、对中国文化的了解，让他们看到这些从前可能被屏蔽掉的、好的、善的那一面。
陈梓妍相信自己这步棋一定走对了。
所以，她会好好地推动彩娜在中国的发展。
她发展好了，自然有其他的海外艺人主动来合作。
《鱿鱼游戏》第二季的角色，陈梓妍要把它定位成“签约大礼”，就是这个道理。
她要让别人都知道，把中国大陆的经纪约交给拾火，不亏。
主打的就是一个“不会亏待你”的效果。
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到了四月中下旬，定于五月第一个周日晚上开播的跳起来剧场开始了轰轰烈烈的宣传。
这一次，释放出来的预告片，不是一部戏，而是已经拍摄出来的几个片子的混剪。
这个剧场仿佛打定了主意，要建立起一个剧场的概念，而不是简单地把几部戏攒成一个所谓的剧场。
岳湖台举行了一个盛大的媒体见面会，来介绍这个剧场，并且，几个已经公布的主创都来到了现场，跟大家见面。
被问及为什么会做这个剧场，陈思琦坦率大方地说：“第一是想要进一步提高我们跳起来杂志和媒体的知名度和影响力，第二是因为我男朋友是演艺圈人士，做这个剧场，可以蹭一蹭他的光环。”
“一个星期拍摄一部片子，时间不会很仓促吗？这样拍出来的片子，质量是不是会很差？”有记者问。
陆严河直言：“我在《三山》中那个十五分钟的片段，是一个晚上拍出来的，拍摄时间和质量并不是绝对正比。”
陈思琦也跟着解释：“为什么是一个星期，其实原因很简单，为了控制成本，让它的风险减小，这样，才能够让更多没有执导过作品的新人导演在这个剧场获得执导的机会。机会是需要成本的，谁也不可能在一个长期项目里做不计较回报的慈善家。每周一部片子，这么大的制作量，不压缩制作时间，还按照传统影视剧制作的模式来做，制作成本没有平台撑得住，甚至几乎无法盈利。所以，我们选择的也都是在拍摄上不复杂、可以合理在一周内拍摄完成的故事来改编剧本。”
“这么大的制作量，会不会在一定程度上影响演艺圈制作人材的紧张和紧缺？为什么要选择一周一部片子而不是一个月一部片子的模式呢？这样似乎更能够打造精品？”
“很简单的道理啊，我要打造精品，我是找一个成熟的团队来拍，还是交给一个大部分是新人的团队来做？”陈思琦微微一笑，“精品剧有精品剧的做法，跳起来剧场的定位不是这个，大家对跳起来剧场不用抱太高的期待，认为它能做出多么高质量的剧，我们都知道，这很难，内容创作永远是风险性极高的东西，我们谁都不知道观众会喜欢什么，但我们能保证的是，我们一定是在有限的资源里，拿出百分之百的诚意和努力去做一个作品。我们对跳起来剧场的希冀不是它成为我们一个精品剧的标杆剧场，我们希望它成为创作者的摇篮，未来会从这个剧场里走出了不起的导演、编剧和演员，走出可以独当一面的摄影师、服装师、灯光师等等。”
之后，岳湖台和北极光视频的负责高管也上了台，进行了一场对谈。
他们谈及为什么会支持做这样一个剧场，一个传统电视台，一个视频平台，都不约而同地谈到：“现在的影视剧制作人员越来越集中在那少数的一些人、一些团队身上，尤其是降本增效的影响下，很多腰部项目被砍，年轻的导演、演员都没有出头的机会。跳起来剧场对这个行业有一个很大的贡献，它是现在独一无二的、大规模给予年轻人机会的一个剧场，我们作为平台，也许在这一个项目上赚不到太多收益，但我们能为自己的其他项目，发掘、积累一批优秀的制作人才，包括我们现在就已经通过这个剧场，发现并签了好几个导演，从长远来看，它带给我们的回报是更大的。”
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这场媒体见面会，主打的并不是传统影视剧那种明星效应，某种程度上来说，更像是行业领域里的一个论坛。
它引发的讨论和热议，不仅仅是在大众层面，更是在业内。
可以说，其实目前影视圈这样的情况，不是没有人注意到，也不是没有人说过。
但是，其他人说，往往被人视为牢骚，视为有人“怀才不遇”，或者是哪怕已经意识到这确实是个问题，但大环境之下，谁也没有能力去改变，哪怕是捧着一麻袋的钱跟别人竞争一个大爆剧的编剧，也不愿意拿一千块钱一集的白菜价去给一个新人编剧机会——给了，署名权也会收走。
陆严河他们几个人在这样一个公开的场合，毫不保留地陈述跳起来剧场的定位，打明牌，捧新人，这种姿态无异于是一次宣告。而他们要做这件事了，这件事值得做。
这个时候，你们其他人跟不跟呢？
怎么跟？-
“任何一个行业，一定是竞争的人越多，新人出头的机会越多，越繁荣，否则，永远是大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米，演艺圈这样一个给观众造梦的地方，就成了阶级固化的封建王朝，久而久之，全是腐朽老古董，也就有了所谓的、约定俗成的潜规则。”
这是娱评人管苏晨在跳起来剧场媒体见面会以后更新的微博。
这条微博也引发了很多人的议论。
但它也像一根针，扎进了一些人的心里。
……
“你准备去给跳起来剧场拍一部戏？”
《真歧路》导演刘志江是圈内资深导演，哪怕跟江玉倩拍的这部《真歧路》成绩不佳，但在他的履历里，这只是微不足道的一次失败。
像刘志江这样的资深导演，一般都有自己的固定团队，还有徒弟。
在这一行，师徒传帮带现象还是保留着很多。尽管为人诟病，却顽强坚固地存在着——
真正的演艺圈其实太小了，竞争又那么激烈，这一行的性质决定了资源永远掌握在极少数人的手里。人难免自私，如果不是师徒关系，人家凭什么把自己磨练了半辈子的技艺交给你，又凭什么带着你混这个圈子。
只是，有的成了真师徒，比如那对剪辑师师徒邬驰和赵元。
而有的，则变了异。
刘志江也有自己的徒弟，陈煜。这些年，陈煜一直跟着他，从副导演做到联合执导导演。
平心而论，刘志江觉得自己对陈煜真算不错了。亲自带，手把手地教，喂资源，给机会，每个项目都有他的份。其他那些没有机会执导作品的人去跳起来找项目就算了，陈煜有什么好去的？
陈煜说：“师父，跳起来剧场那边有个剧本，我看到了，我跟那边联系了一下，他们也愿意让我执导。之前我一直跟您学，从来没有独立执导过，现在终于有了一个机会，我想自己试试。这个戏拍摄时间也就只有一个星期，不影响我们公司的项目。”
刘志江的脸色有些难看。
从内心来讲，他是真的不想让陈煜去拍那个戏。
倒不是怕陈煜从此就出去单飞了。他要是真担心这一点，也不会这么快就带着他做联合导演，给他署名。刘志江就是觉得如果陈煜这个时候去跳起来剧场拍戏了，自己面子上挂不住。
他刘志江的徒弟，还用去跳起来剧场找机会？
刘志江也是演艺圈里的老炮儿了，如果真发生这种事情，当然会觉得丢了面子。
那丢面子可不是小事。
陈煜说：“老师，我挺想去试试的。”
陈煜都这么说了，刘志江心里面不爽，但也不可能直接阻止。一呢，他不是这样的人，不是非要把人都留在自己身边，二呢，真阻止了，反而让陈煜心中有龃龉，好像他不希望陈煜得到这样的机会似的。
刘志江犹豫了一下，说：“你如果想去，我当然不会阻止你，不过你自己想清楚，跳起来剧场那些戏，到底会是什么样的质量，谁也不知道，而且，一个星期拍一部戏，你跟我也拍过这么多戏了，你应该知道难度有多大。你现在已经是我上一部戏的联合导演了，在我看来，你没有必要用这样一个小制作作为你独立执导的首秀，风险太大。”
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